Un « Bob l'éponge musical » optimiste et entraînant de Silhouette Stages

Qui vit dans quoi, sous quoi ? Si vous ne le savez pas déjà, c’est l’ananas, la mer, et la réponse est Bob l’éponge – et au fait, où étiez-vous ?

Divulgation complète : je n’ai jamais regardé Bob l’éponge Carré. Au fur et à mesure des dessins animés, Bob l’éponge, un collage de bruits forts, de personnages loufoques, de mouvements exagérés et de ridicule général, n’est pas vraiment mon style – je suis plutôt du genre Bugs Bunny ou Razmoket. Si mes enfants avaient regardé Bob l’éponge, J’ai peut-être vu quelques épisodes, mais nous n’avons jamais eu de télévision par câble.

Compte tenu de cela, je ne m’attendais PAS à aimer La comédie musicale Bob l’éponge. À ma grande surprise, j’ai beaucoup aimé le spectacle la première fois que je l’ai vu, et j’ai été ravi de le revoir, cette fois interprété par Silhouette Stages à Slayton House en Colombie. La production est présentée par une compagnie de théâtre communautaire à but non lucratif, construite grâce à l’amour et aux heures de bénévolat, et mise en scène dans un centre communautaire polyvalent.

J’ai encore plus aimé cette production que la première que j’ai vue. Oui, tu l’as bien lu: encore mieux. Les acteurs font preuve d’une exubérance d’esprit, l’orchestre sur scène est exceptionnel et l’interprète de bruitage (effets sonores), Arielle Miller, fait preuve d’un timing brillant et a des moments d’interaction vifs avec les membres de la distribution. La comédie musicale Bob l’éponge est plein de positivité couleur bonbon et d’humour physique et présente des chansons écrites par un éventail d’artistes de premier plan, dont plusieurs de mes favoris personnels.

Comme je n’en avais jamais regardé Bob l’éponge Dans les dessins animés, il y a des choses qui m’ont intrigué dans la série : un écureuil sous-marin porte apparemment un casque de plongée invisible et implicite. Le méchant est un petit organisme unicellulaire joué par un humain de taille réelle. La fille du crabe est une baleine dans une tenue de pom-pom girl, et il y a apparemment une histoire peut-être sombre à ce sujet qui n’est pas dans la série et de toute façon n’a pas d’importance pour l’histoire.

Les coréalisatrices Debbie Mobley et Robyn Yakaitis, toutes deux actrices fréquentes, ont une vision d’une mise en scène immersive, d’un casting multigénérationnel, de mouvements et de danses vivants et de beaucoup de comédie physique. Leurs interactions au début de la série rassemblant un personnage voyou sont fluides et leurs choix de mise en scène sont judicieux.

L’ensemble, conçu par Bill Pond, est composé de tableaux de flore sous-marine, d’un écran avec un décor de dessin animé projeté conçu par Todd Hochkeppel comme toile de fond et de pièces mobiles modulaires pour le reste. L’accent est mis sur les acteurs, qui sont tout simplement stellaires.

Avec une dizaine d’acteurs travaillant avec Silhouette Stages pour la première fois, on pourrait penser qu’ils ne formeraient peut-être pas une unité cohérente en tant qu’ensemble, et on aurait tort. Les artistes vétérans se mêlent brillamment aux élèves du théâtre du secondaire, aux récents diplômés universitaires et aux gens qui reviennent au spectacle après une interruption brève ou longue. Une variété de formes humaines, d’ethnies et d’expressions de genre sont représentées… mais elles sont uniformément attachées à l’esthétique juteuse du dessin animé et à l’esprit extatique de la série.

Notre histoire nécessite un acteur principal optimiste et enthousiaste pour jouer Bob l’éponge. C’est le très drôle Matt Wetzel qui a également besoin d’une voix chantante fantastique, puisque le personnage principal porte les deux tiers des numéros musicaux. La voix de Wetzel convient parfaitement. Aussi fort qu’il soit seul, j’ai encore plus apprécié les duos de Wetzel. Il en a deux avec Geraden Ward, qui incarne Patrick l’étoile de mer, le meilleur ami de Bob l’éponge, avec une douce acceptation de ses limites intellectuelles : « BFF » (Plain White T’s) et « (Je suppose que tu me manques » (John Legend). Plus tard dans l’acte II, dans « Chop to the Top » (Lady A), Wetzel combine son talent vocal avec celui de Summer Dawn Moore, qui incarne Sandy Cheeks, l’écureuil sous-marin inventif, lors de ses débuts avec Silhouette Stages. Tori Worth, membre de l’ensemble et chorégraphe, produit une action vivante et lyrique dans « BFF », et la directrice musicale Mari Hill dirige Matt Wetzel et Geraden Ward dans des harmonies incroyablement satisfaisantes dans « (I Guess I) Miss You ».

Parmi les autres numéros vocaux remarquables du spectacle, citons « No Control » (David Bowie et Brian Eno), mettant en vedette le très excellent Mica Weiss dans le rôle de Perch Perkins, qui est sombre, inquiétant et plein de malheur, un témoignage du travail exceptionnel du concepteur d’éclairage. TJ Lukacsina ; un autre duo, « Daddy Knows Best » (Alex Ebert), est une lutte de pouvoir entre M. Krabs, joué avec avarice par Robert Howard, et sa fille Pearl Krabs, jouée par Leah Freeman, étudiante au lycée d’Oakland Mills – et c’est ce que fait le garçon. la jeune femme a un jeu de pipes. Squidward Q. Tentacles, joué dans une direction différente par Seth Fallon, obtient son propre numéro, « I’m Not a Loser » (Ils pourraient être des géants), accompagné de délicieux choristes surprises. Les paroles sont formidables, la prestation de Seth Fallon est formidable et le mouvement/danse est idéal. Un numéro remarquable, « (Just A) Simple Sponge », présente des lumières noires et des danseurs de secours : la mise en scène des visuels par le chorégraphe Tory Worth est vraiment splendide.

J’ai arrêté de prendre des notes pour la dernière partie du spectacle. Au lieu de cela, je me suis penché en avant pour en profiter, en fredonnant « Best Day Ever » (Andy Paley et Tom Kenny), qui est le titre d’une chanson dans un Bob l’éponge épisode, le titre d’un Bob l’éponge épisode (saison 4), la chanson du générique final du 2004 Bob l’éponge film, le titre de l’album de la bande originale du film et un jeu en ligne qui a l’air mignon, mais je suis évidemment mauvais pour ce genre de jeu.

Mica Weiss, qui a conçu les costumes du spectacle et incarné Perch Perkins, offre de splendides vêtements sous-marins à chacun des membres de la distribution : le maire (joué par Debbie Watts) a l’air d’un maire, Old Man Jenkins (joué par John Sheldon) a l’air d’un vieux mec Jenkins, les pirates sont des pirates, et chacune des tenues de l’Ensemble ajoute à la profondeur visuelle de la production.

Je voudrais réitérer que même un non-fan de Bob l’éponge peut profiter La comédie musicale Bob l’éponge. Si vous êtes un fan de divertissement joyeux, coloré, optimiste, accrocheur et enthousiaste, rendez service à votre moral et assistez à cette meilleure pièce de tous les temps pendant que vous le pouvez.

La comédie musicale Bob l’éponge sera joué jusqu’au 22 octobre 2023, les vendredis et samedis à 20 h et les dimanches à 15 h, présenté par Silhouette Stages à Slayton House au Wilde Lake Village Center, 10400 Cross Fox Lane Columbia, MD. Acheter des billets (15 $ à 24 $) en ligne. Pour plus d’informations, appelez le 410-216-4499 ou envoyez un courriel à info@silhouettestages.com

Sécurité COVID : Les masques sont fortement encouragés mais pas obligatoires. La politique complète du plan de sécurité COVID du théâtre est ici.

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