Béla Fleck & Chick Corea –
Un dernier album de Béla Fleck et Chick Corea, , est disponible dès maintenant via Thirty Tigers. L’album posthume de Corea, décédé en 2021, est l’un des derniers morceaux de musique enregistrés par le légendaire claviériste de jazz. Les deux musiciens magistraux ont sorti leur premier album complet ensemble en 2007. Le duo a ensuite sorti un album live en 2015 et a entamé leur dernière tournée ensemble en 2019, dont le matériel apparaît sur . Produit par Fleck, le disque contient également « trois compositions Corea inédites ainsi que cinq courtes improvisations libres, ou impromptus, que Fleck a imprégnées de musique écrite ».
« Je sais que cela semble peu probable. Mais c'est vraiment arrivé. Il était une fois, je jouais du banjo en duo avec Chick Corea », a déclaré Fleck. « Nous avons poussé ce duo vers un nouvel endroit avant de manquer de temps », a déclaré Fleck. « Nous avons ici un autre regard sympa sur Chick Corea, sur les différentes façons dont il peut jouer que nous n'aurions pas eues. Il y a beaucoup de super Chick Corea là-bas, et celui-ci est différent. C'était l'une des relations spéciales de ma vie. Il était si gentil avec moi et si serviable, et j’ai tellement appris de lui.
« Avec Béla, notre duo est devenu tellement sympathique et confortable – confortable spirituellement », a déclaré Corea en 2015. « Et cela ne veut pas dire que nous ne nous aventurerons pas musicalement, mais je sais que tout ce que nous allons faire sera musical. »
Orville Peck–
L'auteur-compositeur-interprète country masqué Orville Peck est sorti aujourd'hui via Warner Records. Composé de huit duos, le projet est né de la performance de Peck de « Les Cowboys s'aiment fréquemment secrètement les uns des autres » lors des concerts de célébration du 90e anniversaire de la légende country hors-la-loi Willie Nelson au Hollywood Bowl l'année dernière. Initialement publié en 1981 par Ned Sublette, « Les Cowboys s'aiment fréquemment secrètement les uns les autres » a ensuite été repris par Nelson, dont la version a été publiée en 2006. Peck a demandé à Nelson d'enregistrer une version de « Les Cowboys s'aiment fréquemment secrètement les uns les autres ». qui est devenu un projet plus vaste. Aux côtés de Nelson, Peck est accompagné dans le premier volume de Elton John, Allison Russell, Nathaniel Rateliff, Noah Cyrus, Midland et Bu Cuaron.
Surprise chaton arc-en-ciel –
Rainbow Kitten Surprise a sorti aujourd'hui son premier album en six ans, , via Elektra. Rainbow Kitten Surprise a récemment entamé sa première tournée depuis plus d'un an après avoir annulé plus de 40 dates l'année dernière afin que le leader Ela Melo pourrait travailler sur son bien-être mental. Après que Melo ait été correctement diagnostiquée et ait reçu le traitement dont elle avait besoin, l'auteure-compositrice-interprète a connu une renaissance créative – menant aux 22 titres de . Melo a coproduit l'album avec les producteurs de renom Daniel Tashian (Kacey Musgraves) et Konrad Snyder (Noah Kahan). Le single de l'album, « Overtime », présente la voix de Kacey Musgraves.
« Je crois vraiment au hasard », a déclaré Melo. « J'ai écrit 'Overtime' un samedi, j'ai rencontré Kacey le lundi suivant et j'ai eu le courage de lui demander si elle accepterait de chanter pour l'album mardi. C'est la première fois que nous avons un long métrage sur une chanson de RKS et nous nous pinçons encore en pensant que c'est elle.
Les Savy Fav –
Après 14 ans, Les Savy Fav sont de retour avec un nouvel album, sorti aujourd'hui avec le bassiste Syd Butler Registres Frenchkiss. La suite tant attendue des années 2010 comprend 14 chansons enregistrées par Butler, Tim Harrington, Seth Jabour, Harrison Haynes et André Reuland, qui se sont réunis pour former le groupe en 1995 alors qu'ils étaient étudiants à la Rhode Island School of Design. Depuis la dernière sortie, les membres du groupe sont restés actifs :
« [G]ramer leur famille, prendre et perdre leur emploi et vivre les divers aspects extatiques et hideux du vieillissement. Harrington a écrit et illustré des livres pour enfants (comme celui de 2015), a manqué d'argent, a construit son studio mansardé, a lutté contre des problèmes de santé mentale et a obtenu un emploi de directeur créatif. Butler a continué à diriger son label, Frenchkiss (qui a sorti la majorité des albums du groupe, y compris celui-ci), et, avec Jabour, a perfectionné ses compétences en écriture en tant que membre du groupe 8G de Seth Meyers. Haynes a abandonné sa carrière d'enseignant pour se concentrer sur les beaux-arts, tandis que Reuland s'est bâti une réputation de monteur de films et de publicités et d'écrivain dans l'émission culte d'Adult Swim.
« Lorsque nous avons terminé notre dernier album, nous avions le sentiment que si nous devions faire plus, nous voulions faire quelque chose de plus ambitieux », a déclaré Harrington. « Je pense qu’il nous a fallu un certain temps pour arriver dans un espace où cela était possible. Le groupe n'a jamais été un travail, donc nous ne pouvons pas nous faire virer ni devoir démissionner. Nous avons eu le temps de trouver comment rassembler de manière authentique les personnes que nous sommes devenus et les personnes que nous sommes en tant qu'artistes. Il y a une extase chaotique et débridée au centre de l'univers du groupe. Concilier cela avec le désir de créer de la stabilité et la nécessité d’endurer certaines difficultés n’est pas facile.
« Le dernier disque consistait en grande partie à tenir le coup. est le son de la libération – pas de carte, pas de préconceptions, pas de certitude bien-pensante », a déclaré Butler. « Il n'y a rien de tel que d'atteindre 50 ans pour vous débarrasser de votre vanité sûre du visage. »
Dunes d’Amen –
est le nouvel album d'Amen Dunes (auteur-compositeur-interprète Damon McMahon), marquant son premier album sur Sub Pop Records. Depuis la sortie de son album de 2018, McMahon a appris à jouer du piano, a souffert d'une maladie débilitante due au COVID, est devenu père pour la première fois et a traversé le pays pour s'installer à Woodstock, New York. Les contributions aux 14 titres qui le composent proviennent de Sam Wilkes, Christoffer Berg (Rayon de fièvre) et Basse Kwaké (Tirzah et Dean Blunt). Séances avec Panoramique et Marque d'argent a également figuré sur l'album. Une description accompagnant indiquait :
« Bien que le mélange étrange et moderne de folk et de blues pour lequel Amen Dunes est le plus connu soit très présent ici, c'est un départ majeur, un album électronique ambitieux qui révèle de nouvelles capacités et préoccupations artistiques. Dans la plupart des chansons, Damon a incorporé des sons, des paroles et de la musique volées sur Youtube, et le vaste collage d'échantillons comprend Nadia Boulanger donnant des conseils en français, une interprétation à la lyre par un érudit en musique ancienne de la plus ancienne chanson écrite de l'histoire de l'humanité, des chants de protestation, un dynamophile grognant. , et des extraits de stand-up de Lenny Bruce et d'autres, considérés comme « provocateurs et irritants ».
Kelsey Waldon –
est le nouvel album de l'auteur-compositeur-interprète country Kelsey Waldon, maintenant disponible chez Oh Boy Records et Thirty Tigers de feu John Prine. Les huit chansons voient Waldon plonger dans « les premières pages des recueils de chansons de musique country et bluegrass » avec l’aide de plusieurs invités spéciaux. Apparaissant aux côtés de Waldon comprend Amanda Shires, SG Goodman, Margo Price et Isaac Gibson du 49 Winchester. La version de Waldon du classique bluegrass de Bill Monroe, « Uncle Pen », contient les chœurs de tous les invités.
« J'ai en quelque sorte réussi à trouver ma voix à travers ces voix, vous savez? » » a déclaré Waldon. « Une partie de moi en faisant cet album exprime tellement de gratitude pour la musique que j’aime, pour la musique qui compte beaucoup pour moi et m’a aidé. Il y a beaucoup de conneries, et parfois nos objectifs et nos rêves sont assombris par la concurrence, ou nous devenons blasés. Ces chansons sont comme quelque chose qui me touche et qui me dit : « C'est pour ça que tu aimes ça ». J'ai l'impression d'être chez moi ; cela ressemble à la vérité. Cela m’a apporté tellement de joie de travailler avec mes pairs, mes amis, des gens que j’admire vraiment.
Killah au visage fantôme –
Le nouvel album solo de Ghostface Killah du Wu-Tang Clan, , est sorti aujourd'hui (un jour après son anniversaire) via Mass Appeal. Le premier album de l'artiste hip-hop sur le label a été présenté en avant-première par le single « Scar Tissue », avec Nas. Les 19 titres accueillent également des invités de la part des autres membres du Wu-Tang de Ghost. Raekwon et Homme de méthode avec Busta Rhymes, Ye, Remy Ma, Fat Joe, Ja Rule, Sheek Louch, Jim Jones, Trevor Jackson, October London, Bee-B et plus. Bien qu'il s'agisse du premier LP de GFK depuis 2019, il a récemment fait des apparitions marquantes sur Kendrick Lamar ainsi que sur Westside Gunn.
Pâturin du ciel vert –
Greensky Bluegrass a publié un nouvel EP studio, avec la claviériste Holly Bowling, via Thirty Tigers. La collaboration baptisée « 6reensky » a battu le record lorsque GSBG a organisé l’année dernière un événement de destination Camp Greensky en Islande à l’Eldborg Hall de Reykjavik. Juste avant la course de Reykjavik, Greensky Bluegrass – mandoline Paul Hoffmannguitariste Dave Bruzzajoueur de banjo Michael Arlen Bontbassiste Mike Devol et joueur de dobro Anders Beck – et Bowling a décampé vers les studios Flóki dans la nature sauvage du nord de l'Islande pour capturer un peu de magie. Hoffman a détaillé les séances :
« Nous avons invité certains de nos amis et musiciens préférés à jouer avec nous, notamment Holly Bowling, et nous avons décidé de créer des souvenirs sous le soleil crépusculaire avec un groupe de fans qui nous ont rejoint du monde entier. Nous avons embrassé cette inspiration désorientante et avons joué tard dans la nuit alors que le soleil ne nous quittait jamais, tout en développant les paroles et en trouvant les harmonies et les arrangements. Nous avons nagé dans l'eau froide. Nous avons vu plus de moutons que de personnes pendant des jours. Nous avons écouté les oiseaux chanter toute la nuit pendant que nous chargeions chaque chanson. Un projet d'enregistrement qui ressemblait parfois à un tourbillon s'est transformé en quelque chose de calme et de paisible qui semblait plus créatif et brut que tout ce que nous avions fait auparavant. Conscients que nous pourrions continuer à travailler là-dessus plus tard, nous avons décidé de nous engager dans ce que nous avons créé en Islande et de faire de cet enregistrement un véritable moment dans le temps.
Jim White et Marisa Anderson –
est le dernier artefact capturant la collaboration continue entre deux maîtres de leurs instruments, la guitariste Marisa Anderson et le batteur Jim White. La suite de leur premier disque commun, 2020's, est un set de six chansons enregistré en Australie à Point Lonsdale, Victoria au Resting Bell Studio avec l'ingénieur du son Nick Huggins. Le décor côtier isolé s’est avéré un élément essentiel de l’album. Anderson a décrit l'expérience et les instincts de collaboration avec White :
«C'était un grand changement d'ambiance et de paysage d'être hors de la ville et sur la côte sans distraction et de travailler avec un ingénieur (et passionné de surf) qui est à l'écoute des cycles des marées, des levers et couchers de soleil et des rythmes océaniques. . Je pense que tout cela est entré dans la musique au fur et à mesure que nous la faisions.
« Lorsque nous jouons en live, nous ne nous arrêtons pas, il n'y a pas de pause entre les « chansons », nous passons naturellement entre les mouvements et les idées. Parfois nous sommes ensemble, parfois nous sommes séparés, parfois les séquences deviennent des morceaux. Les idées ne sont pas la musique, elles sont le chemin vers les possibilités musicales.
Chauves-souris frugivores –
Le groupe Fruit Bats dirigé par Eric D. Johnson a sorti aujourd'hui une compilation live, , sous forme de cassette exclusive à la tournée et numériquement via Merge Records. Fruit Bats documente ses deux dernières années de tournée avec la sortie de . La compilation contient 20 titres tirés des excursions de Fruit Bats autour de la compilation et du LP studio 2023. Johnson a détaillé la nouvelle compilation live :
« Début 2022, lorsque nous nous sommes lancés dans une tournée nationale pour soutenir la compilation, Nathan Vanderpool, notre preneur de son de longue date/meilleur ami/conseiller spirituel, a pensé que ce serait une bonne idée de diffuser une « cassette » proverbiale dans n'importe quel lieu qui pourrait fournir une telle chose. Dans les occasions éparses lorsque nous le pouvions, nous l'avons fait… et cette directive s'est ensuite répercutée sur la tournée l'année dernière également. Ces chansons proviennent d'un assortiment aléatoire de spectacles dans un large éventail de villes. Une ambiance différente à chaque chanson et à chaque soirée – un peu comme ce que l'on ressent en tournée… C'est un joli petit souvenir de quelques années folles et souvent magiques de concerts.
« De plus, et c'est assez surprenant, je n'ai jamais sorti de musique sur cassette auparavant, donc cela me semblait être le moment. Alors préparez vos magnétophones.
Rois de Léon –
Kings of Leon est de retour avec son premier album studio en trois ans, , sorti aujourd'hui sur le nouveau label du groupe Capitol Records. Le neuvième album studio du quatuor et suivi de leur LP 2021, , a été capturé au studio Dark Horse à Nashville avec le nouveau collaborateur et producteur Kid Harpoon (Harry Styles, Florence + the Machine).
« C'était le disque le plus agréable auquel j'ai jamais participé », a déclaré Kings of Leon. Caleb Followill dit de faire .
« C'est comme si nous nous permettions d'être musicalement vulnérables », le frère et membre du groupe de Caleb Nathan Followill ajoutée. « J'adore quand un groupe de rock n'est pas gêné d'admettre que chaque chanson n'a pas besoin d'être sur 11. »
