Il est rare de voir une production transformer un matériel B+ en un spectacle A+, étant donné à quel point il est difficile de construire sur des bases fragiles. Mais le Workhouse Arts Center et son directeur Frank Shutts l'ont fait avec Le chaperon somnolent. Ce sont des performances de qualité Broadway avec des voix époustouflantes, un jeu d’acteurs hilarant, une scénographie réfléchie et époustouflante, un orchestre stellaire – c’est une production sans maillon faible.
Vous avez peut-être entendu parler de la méga-musicale : rencontrez maintenant la méta-musicale. Le chaperon somnolent met en scène un fan de théâtre d'âge moyen, nommé dans l'émission Man In Chair, qui joue avec amour pour le public le disque de sa comédie musicale préférée : Le chaperon somnolent. Nous le « regardons » avec lui dans sa tête pendant qu'il se déroule en direct dans son salon. The Man est magnifiquement interprété par Jeffrey Davis, qui est crédible, adorable, hilarant et enchanteur dans le rôle. Sa prestation en ligne semble totalement sincère, et il compense largement les lacunes du matériau avec sa performance tridimensionnelle.
Le jeu dans le jeu Chaperon somnolent a fait ses débuts en 1928 et se moque inexplicablement des comédies musicales de cette époque, ce qui est un commentaire stimulant sur la dépendance des comédies musicales de l'âge d'or aux tropes en premier lieu. Le spectacle ChaperonL'intrigue de s'articule vaguement autour de plusieurs romances et des détours qui l'accompagnent, et le scénario est bien interprété par ce casting spectaculaire – même s'il n'est pas le plus drôle sur le papier – suffisamment pour créer un bon moment excitant du début à la fin. Le travail d'Ariel Kraje en tant que capitaine de danse brille. Roger Ebert a dit un jour que vous connaîtrez un bon spectacle lorsque « vous oublierez pendant deux heures votre numéro de sécurité sociale et l'endroit où votre voiture est garée ». Heureusement, j'étais Ubering.
D’autres performances remarquables incluent – enfin, toutes. Quelques-uns des meilleurs : la performance d'Odette Gutierrez del Arroyo dans le rôle de Janet Van de Graaf met en valeur ses étonnantes compétences physiques, ses talents comiques à la fois indépendants et narratifs dans l'ensemble d'une farce, sa capacité de changement de costume sans faille, ses compétences en danse et sa maîtrise du texte. prestation et immense talent vocal; elle est une menace sextuple et plus encore. Noah Mutterperl s'inspire superbement et se moque de l'archétype charmant mais pas sincère du personnage principal Robert Martin, avec de fantastiques prouesses comiques, des capacités vocales et des compétences impressionnantes en matière de claquettes. Kristina Friedgen transcende sa mission de chaperon ivre de Janet – apparemment « somnolent » signifiait autrefois « ivre » –, à la fois jouant couramment le rôle et montrant son calibre vocal. Les talents de comédien physique et l'expressivité de Jared Glou sur scène font également de lui un membre unique et accrocheur de l'ensemble.
Shakil Azizi est toujours incroyablement drôle dans le rôle d'Adolfo, avec des compétences en matière de comédie physique et de livraison de lignes qui donnent à Bugs Bunny une course pour son argent. Le timing et la performance comique de Darren Badley et Kevin Donlan dans le rôle des Gangsters impressionnent profondément et divertissent dans une mesure tout aussi énorme. Ils réalisent une chorégraphie complexe qui nécessite des prouesses physiques de haut niveau – et qui nécessite également d’être totalement hilarant – avec une confiance et une aisance totales. Azizi, Badley et Donlan offrent trois des meilleures performances comiques que j'ai jamais vues dans les médias.
Oh, et il y a aussi un orchestre live. Sous la direction musicale de Francine Krasowska, l'orchestre est parfaitement synchronisé avec la comédie folle, ancrée dans laquelle se trouvent probablement des centaines de signaux nécessitant une adéquation entre musique et performance. Krasowska a un gros travail et elle et l'orchestre le réussissent. De plus, le travail de perruque et de maquillage de Robin Maline est spectaculaire : il est si facile pour les grosses perruques expressives de paraître fausses, soit à cause de la façon dont les cheveux se mélangent naturellement ou ne se mélangent pas avec les lignes des cheveux, soit à cause de mèches synthétiques trop brillantes, et ces perruques ne le font pas. Je n'ai aucun problème. En plus de cela, ils sont juste amusants.
Tous les problèmes dans la production se résument à des problèmes avec un scénario et des chansons qui sont là pour se moquer des tropes sans être les plus satisfaisantes musicalement ou les plus perspicaces sur le plan satirique, mais les performances magnétiques, la danse incroyable et les côtelettes vocales rendent tout problème inutile. L'émission, qui a débuté en 1998, contient également des blagues sur les homosexuels qui sont représentatives de l'époque. Cependant, la performance de Jeffrey Davis semble les récupérer avec amour, se réappropriant les gags de la série sur à la fois l'homosexualité et l'amour du théâtre musical. En ce qui concerne ce dernier point, la performance de Davis – en particulier dans les scènes finales de la série – pose la question suivante : pourquoi quelqu'un se moquerait-il de quelqu'un qui aime autant quelque chose ? Qu’y a-t-il de ridicule dans le fait d’avoir des intérêts aussi authentiques et des connaissances aussi profondes ? Il aime ce qu'il aime et le possède. Vous ne pouvez pas toucher ce type.
Le chaperon somnolent au Workhouse Arts Center, il y a un spectacle présenté par de vrais professionnels et amoureux du métier ; et complété par sa méta-nature, le spectacle est une lettre d'amour parfaitement exécutée au genre du théâtre musical. Ce faisant, c'est l'un des meilleurs théâtres que j'ai vu depuis des années.
Durée : environ deux heures avec un entracte de 15 minutes
Le chaperon somnolent joue jusqu'au 23 juin 2024 (vendredi et samedi à 20 h, dimanche à 14 h), au théâtre W-3 du Workhouse Arts Center situé au 9518 Workhouse Way, Lorton, Virginie. Achetez des billets (25 $ à 40 $) à la billetterie, en ligne, ou en appelant le 703-584-2900.
Le programme pour Le Chapeone somnolent est en ligne ici.
Sécurité COVID : Les masques sont facultatifs au Workhouse Arts Center pour les visiteurs et le personnel. Si vous préférez porter un masque, vous pouvez le faire.
Le chaperon somnolent
Musique et paroles de Lisa Lambert et Greg Morrison
Livre de Bob Martin et Dan McKellar
