L’album
Oeil sur la chauve-sourissortie le 14 juillet sur Polyvinyl
L’origine
Selon El Kempner, les origines de Palehound sont assez indéfinies. « Je n’ai vraiment pas établi ce projet de manière concrète, avec n’importe quel groupe de personnes, où il était enraciné », a déclaré Kempner, qui a dirigé Palehound depuis 2013 et enregistré aux côtés de Jay Som en tant que célibataire. Panneau d’affichage. Au lieu de cela, Kempner a commencé à écrire des chansons lorsqu’ils ont fréquenté l’université de Yonkers, NY pendant deux ans avant de déménager à Boston et de s’établir sur la scène musicale locale.
Pourtant, New York (où Kempner vit maintenant) a eu le plus d’impact sur leur son. « J’ai grandi dans le Connecticut en prenant le train pour [New York] beaucoup de ville et voir des spectacles », disent-ils, pointant du doigt des labels comme Exploding in Sound Records. « J’ai commencé à devenir obsédé par ces groupes qui jouaient au Shea Stadium et toutes ces anciennes salles de bricolage. » Même s’ils ont grandi en écoutant des artistes comme St. Vincent ou Elliot Smith, ces petits groupes bâtissant une communauté à New York sont ceux qui ont inspiré Kempner à monter sur scène.
Le son
Écouter Palehound, c’est comme échanger des histoires avec des amis assis sur le sol d’un petit appartement, avec en prime la guitare floue et la voix aérienne de Kempner. Le son indie rock est d’une simplicité trompeuse : Oeil sur la chauve-souris a été enregistré dans le home studio du coproducteur Sam Evian à l’extérieur de Woodstock, NY
« Une fois que nous avons [to Evian’s home], je me disais : « Cette ambiance est tellement cool » et maintenant je ne veux plus enregistrer d’une autre manière », déclare Kempner. « Le confort avec ça pour moi a été inspiré en travaillant sur le disque Bachelor avec Melina [Duterte] (alias Jay Som). Nous avons fait une chose très similaire où nous avons emmené son équipement dans un Airbnb et nous l’avons juste fait là-bas.
« Il y a cette idée que la progression de la carrière d’un musicien, c’est comme si vous deveniez plus grand, plus chic et plus chic », ajoutent-ils. « Mais le processus de création est tellement aléatoire et ne suit pas du tout ce chemin. »
L’enregistrement
Palehound était sur la route pour une tournée à guichets fermés au moment où la pandémie a interrompu la musique live, et son annulation les a amenés à reconsidérer leur carrière dans la musique. La pause a amené Kempner à réfléchir à la façon dont un public vit la musique et à la façon dont cela a façonné ce sur quoi il était prêt à écrire. L’idée de ne plus jamais rejouer un spectacle est devenue libératrice, et les paroles de Oeil sur la chauve-souris étaient, pour la première fois, réservés à l’artiste.
L’album démarre avec le comique et confessionnel « Good Sex », sur une rencontre amoureuse ratée (« L’année dernière pour ton anniversaire / J’ai secrètement mis un corset et je l’ai caché sous un peignoir pour te surprendre »), et devient encore plus intime De là. « C’est drôle parce que maintenant que je mets [the album] dehors, je me dis: ‘Merde, je montre vraiment ma merde’ », plaisante Kempner. « J’ai écrit ces chansons alors que je n’étais pas sûr que quelqu’un les entendrait… Les paroles sont nettement plus directes. Il ne se passe pas beaucoup de métaphores sur celui-ci.
Alors que Oeil sur la chauve-souris ne s’éloigne jamais trop de ses origines indie rock, l’album est indépendant du genre. « Independence Day » est un morceau de rupture étrangement joyeux avec une ligne de basse envoûtante, tandis que la guitare de la chanson titre a un accent country. À mi-chemin du projet de 30 minutes, « U Want It U Got It » accélère le rythme – il ne semblerait pas déplacé en tant que bande originale d’un jeu vidéo – avant que « Route 22 » ne ramène l’auditeur à l’étage de cet appartement pour une chanson d’amour à la guitare.
« Je voulais que ça sonne comme si je jouais de la manière la plus authentique », déclare Kempner. « C’est juste une sorte d’émotion accrue. »
La découverte
Le premier single « The Clutch » a attiré beaucoup d’attention pour le nouvel album, ce qui, selon Kempner, est un bon signe. « ‘The Clutch’ est une chanson dont j’étais fier dès que j’en ai fait la première démo. J’ai attendu trois ans pour sortir cette chanson, parce que la chanson est vraiment lourde d’une manière qui se sent si bien à jouer », dit Kempner. «Je ressens une différence venant du monde en réponse à cette musique. Cela résonne avec les gens d’une manière que je n’ai jamais vu ma musique résonner auparavant.
La chose la plus excitante de la musique en ce moment
«Les spectacles locaux à Brooklyn ont été si excitants. Juste pour voir ce boom des communautés musicales locales. Je pense que cela se produit partout en réponse au COVID, car les tournées n’ont pas eu lieu pendant un certain temps. Les communautés musicales locales sont donc vraiment revenues en force.
Le conseil que tout nouvel artiste indépendant doit entendre
« Tout ce que je veux dire est tellement ringard. Restez simplement fidèle au métier avec lequel vous vous êtes lancé et à la passion avec laquelle vous y êtes allé, car il est si facile d’être influencé en entrant dans un joli studio ou en compromettant la vision originale. Être un musicien est parfois étrangement compétitif, alors écrivez simplement les chansons que vous voulez écrire et ne vous inquiétez pas de ce que les autres vont penser. C’est ringard, mais c’est vrai.
L’équipement de studio dont vous ne pourriez pas vous passer
« J’adore la guitare. J’adore ma Fender Strat. C’est mon truc que j’emmène partout. Je n’apporte pas grand-chose d’autre.
L’artiste que vous croyez mérite plus d’attention
« Il y a un groupe dont je chanterai les louanges tous les jours jusqu’à ma mort qui s’appelle youbet. Ils sont incroyables. Je ferai n’importe quoi pour les voir chaque fois qu’ils jouent. Ce sont des amis à moi et ce sont les personnes les plus incroyables. Ce sont des musiciens qui sont de grands passionnés de musique.
La chose qui doit changer dans l’industrie de la musique
« Nous devons être payés pour les streams. Je ne veux pas citer de noms, mais allez. C’est fou et les ventes de disques sont difficiles. J’adore l’idée du streaming, j’adore avoir accès à toutes les chansons que je pourrais souhaiter pour pas une tonne d’argent chaque mois, mais si nous avions un sou par stream, ce serait un monde complètement différent. Ce serait tellement plus durable et nous aurions une meilleure musique parce que les gens seraient moins stressés.
Les plats à emporter qu’ils espèrent que les fans auront quand ils entendront l’album
«Je veux que les gens entendent leurs propres histoires dans les chansons, même si ce sont des paroles si particulières et spécifiques sur ma propre expérience. Je pense que les gens se connectent déjà. Je veux que ce soit un record pour les gens qui ne font que le traverser et qui ont besoin de crier à quelque chose.
