Les joueurs britanniques Old Time Music Hall du 60e anniversaire : dans l'ancien et dans le nouveau est moins une performance pour un étranger – que ce soit pour le music-hall ou la communauté des joueurs britanniques – et plus une affaire de famille. Assister à ce spectacle encouragé par les costumes, c'est être accueilli dans la tradition de 60 ans d'un groupe soudé. C'est le Music-hall d'antan'Il s'agit de la 60e édition, et il célèbre les music-halls des époques passées, y compris les représentations d'avant 2001 qui ont eu lieu à l'ambassade britannique.
Le spectacle ne peut pas être « revu » au sens traditionnel du terme. Le spectacle cherche à être une célébration des membres individuels de la communauté, de l'héritage des British Players et de l'héritage des music-halls britanniques, les deux premiers alimentant la façon dont il aborde le second. Ce que je retiens principalement de cette représentation, c'est que ce fut un honneur d'assister et de couvrir un événement avec plusieurs In Memoriams et des artistes vedettes qui travaillent avec cette compagnie de diffusion depuis les années 1960 et continuent d'apporter leur amour de cette forme d'art aux clients qui pourraient avoir je les surveille depuis. La maison à guichets fermés autour de moi lors de la matinée du samedi à laquelle j'ai assisté était remplie de personnes âgées en visite provenant de plusieurs maisons de retraite qui passaient des moments inoubliables. Quand j'aurai leur âge, j'ai hâte de profiter de ma propre version de cette série.
Le « music-hall » est une forme de divertissement varié qui était populaire du début de l’ère victorienne jusqu’à la Première Guerre mondiale – environ des années 1850 à 1918 – originaire des bars et des auberges britanniques ou partout où il y avait de l’alcool et un endroit pour danser une chansonnette. La variété des divertissements en question pourrait inclure à la fois des tarifs classés G et PG ainsi que du matériel plus paillard, selon le lieu. Conformément à cette tradition, une grande partie de l'émission British Players présente des personnages pleurant des aspects malheureux de leurs exploits sexuels de manière plus ou moins explicite. Si vous pensiez que parce que cette exposition était un hommage à l’art d’une époque soi-disant plus conservatrice, son contenu serait plus conservateur, pensez à ce qui se passe lorsque des artistes existent dans des sociétés conservatrices. Moulin Rouge! est une meilleure comparaison pour cette émission que Mary Poppins.
Sous la direction générale et musicale de Charles Hoag, le spectacle est souvent véritablement charmant. Le maître de cérémonie des débats, M. Chairman, interprété par Robert Leembruggen, est un charmant acteur dont les adorables blagues, les poèmes mémorisés et le travail de foule mettent en valeur ses talents de performance ainsi que sa pure gentillesse. Richard Jacobson, qui chante le numéro solo « I'm Shy » et joue un rôle d'ensemble dans plusieurs autres, y compris un medley des Beatles, est un interprète hors pair, avec une fluidité de ligne et une capacité vocale impressionnante contribuant à ses performances attachantes et parfaitement livrées.
Albert Coia, nominé par Helen Hayes, qui est membre des British Players depuis 1969, incarne le Cheeky Chappie, un personnage soliste qui apparaît trois fois pour chanter « Dickie », ce à quoi on s'attend ; « La nuit où elle a pleuré dans ma bière », sur une alcoolique qui ne semble pas avoir de chance en amour ; et « La nuit où je suis apparu sous le nom de Macbeth », sur un acteur qui ne semble pas pouvoir s'empêcher d'inviter des briques et des « matières végétales » à être jetées sur scène. J'ai mentionné à un autre participant à l'entracte que je n'étais pas sûr de quel horrible scénario de vie allait être chanté ensuite. Beaucoup de chansons pourraient être résumées ainsi : « il m’a quitté, elle m’a quitté, il m’a quitté pour ma mère ». Mais c'est pour Mary Poppins-une musique qui sonne, donc ça va.
Les chorégraphes TiaMonet Flores et Lisa Singleton ont accompli un travail considérable en coordonnant les danses de tant d'interprètes, et la créatrice de costumes Nicola Hoag et la créatrice d'accessoires Valerie Matthews méritent également de nombreux applaudissements pour leurs énormes réalisations en costumant autant de personnes pour tant de pièces uniques. . L'accompagnatrice Sue Mason McElroy a appris un nombre encyclopédique de chansons de rythmes et de styles variés, interprétées par une grande variété d'acteurs, et mérite d'énormes félicitations.
En partageant avec le public cette célébration de leur institution et de leur forme d'art bien-aimée, les joueurs britanniques invitent de nouveaux arrivants dans leur famille, et je leur suis reconnaissant de nous confier leur travail. C'est vraiment une expérience culturelle fascinante d'assister à ce spectacle, d'en apprendre davantage sur cette communauté et de découvrir de nouvelles traditions.
Durée : Trois heures avec un entracte de 15 minutes.
Le Old Time Music Hall du 60e anniversaire : dans l'ancien et dans le nouveau joue jusqu'au 22 juin 2024 (vendredi et samedi à 20h00 et samedi à 14h00), présenté par les joueurs britanniques se produisant à l'hôtel de ville de Kensington, 3710 Mitchell St, Kensington, MD. Achetez des billets (36 $ pour l'admission générale, boissons comprises (eau, soda, bière et vin) et collations) en ligne ou par email à (email protégé).
Sécurité COVID : Les masques sont facultatifs.
Le 60ème Anniversaire Old Time Music Hall : dans l'ancien et dans le nouveau
Réalisé et dirigé par Charles Hoag
Produit par Sara Cath
Chorégraphié par Tia-Monet Flores et Lisa Singleton
INTERPRÈTES
Monsieur le Président : Robert Leembruggen
Solistes : Albert Coia, Jordyn Nicole, Clare Palace, Nicola Willis-Jones
Bow Belles : Shannon Cron, Abigail Mitchell, Lauren Pacuit, Rachel Schlaff, Jamie Sinks
Édouardiens : John Allnutt, Michelle Buteau, Matt Craun, Sue Edwards, Justine D'Souza, Charles Hoag, Kristen Humphrey, Amanda D. Jones, Richard Jacobson, Ellen Kaplan, Robert Teachout, Missi Tessier, Aubrey Tingler
