Le producteur Vocaloid jon-YAKITORY est bien connu pour les chansons auxquelles il a contribué à Ado, ATARASHII GAKKO ! et d'autres artistes. « Konton Boogie », qu'il a sorti en août 2023, est devenu une chanson à succès en 2024. Non seulement elle a été populaire sur Niconico, mais elle est également apparue dans les palmarès Niconico VOCALOID SONGS TOP 20 et Heatseekers Songs de Billboard Japan. Il a même atteint un public étranger et ne montre aucun signe d’arrêt. jon-YAKITORY a écrit des chansons dans un large éventail de genres tout au long de sa carrière, qui s'étend sur plus d'une décennie. Qu’est-ce qui se cache derrière sa création de « Konton Boogie » et que pense-t-il du fait qu’il atteigne le statut de hit ? Billboard JAPAN s'est penché sur ses convictions et ses convictions en tant que créateur.
Vous avez sorti « Konton Boogie » en août dernier, et depuis lors, son nombre de pièces n'a cessé d'augmenter. Il a atteint le statut de hit cette année. Comment vous sentez-vous à ce sujet?
Personnellement, je ne me sens pas très différent d'avant, mais les auditeurs de longue date ont été heureux de voir le succès de la chanson, et j'ai vu des gens surpris que « Le gars qui a écrit « Konton Boogie » soit le même que celui qui a écrit « Konton Boogie ». a écrit « Shikabanais » ! » ou « Oh, c'est la personne qui a écrit 'Rasen'! » C'est merveilleux de voir que je suis devenu une source de joie pour beaucoup de gens.
D'après le commentaire audio que vous avez mis en ligne sur YouTube, vous avez commencé à écrire « Konton Boogie » avec l'intention de créer une chanson drôle et pleine d'énergie comme « Unwelcome School », une mélodie accessoire utilisée dans Archives bleues. Qu’est-ce qui vous a conduit dans cette direction ?
J'écris de la musique dans toutes sortes de genres, et souvent, ce qui me pousse à écrire une chanson, c'est de la musique que j'ai récemment entendue, un film que je viens de regarder ou un manga que je suis en train de lire. Il se trouve que j’écoutais une chanson comme « Unwelcome School » et je me suis dit : « Il n’y a pas beaucoup de chansons de nos jours qui ressemblent à ce genre de musique, qui était si populaire dans les années 2000. » J'ai pensé que ce serait bien d'écrire une chanson qui vous donnerait de l'énergie, comme le genre de musique que j'entendais beaucoup quand j'étais enfant, et ce que j'ai créé était « Konton Boogie ».
Vous aimez toutes sortes de genres et vous connaissez toutes sortes d’expressions créatives, pas seulement la musique. J’ai l’impression que cela se combine pour fournir un large éventail d’entrées pour votre musique. J'ai entendu dire que tu t'étais intéressé à la musique à cause de RIP SLYME ?
Quand j'étais au collège, j'ai vu DJ FUMIYA scratcher à la télévision, et j'ai utilisé mon argent économisé et l'argent du Nouvel An pour acheter une platine vinyle. J'ai commencé à écouter différents types de hip-hop, mais ceux qui ont vraiment fait une impression durable étaient des groupes uniques et amusants comme RIP SLYME ou Scha Dara Parr. Ensuite, à l'école technique, j'ai rejoint des groupes comme RADWIMPS, ASIAN KUNG-FU GENERATION et BUMP OF CHICKEN via un club de musique, et j'ai été exposé à Vocaloid via Niconico. Ces racines ont peut-être contribué à mon style de composition musicale qui couvre tous les genres.
J’ai l’impression que vous avez abordé « Konton Boogie » d’une manière différente de votre travail précédent.
Je veux créer ce qui m'intéresse. Quand j'étais adolescent, j'étais vraiment enthousiasmé par JimmythumbP. Je me suis dit « Je me demande quel genre de chanson il va faire ensuite ? » et « Wow, il fait de la musique comme ça aussi ?! Quelle belle chanson ! Avec le recul, quand j'étais à l'école primaire, je me suis vraiment intéressé aux tours de magie, donc je suppose qu'au fond, cela a toujours été un aspect de ma personnalité. Alors maintenant, je pensais que si je faisais une chanson super inspirante dans le style des années 2000, cela ferait rire les gens. Je savais aussi que je devais installer un klaxon pneumatique. Cette décision a été influencée par une émission de télévision.
Une série télévisée?
C'est une sitcom de Netflix intitulée Kimmy Schmidt incassable. Il y a une scène dans laquelle le chef d'une secte, qui retient le personnage principal captif depuis 15 ans, joue du klaxon lors d'un mariage. C'est tellement ridicule qu'on ne peut s'empêcher de rire (rires). Cette scène m’a ouvert les yeux sur la façon dont les klaxons pneumatiques et la comédie allaient bien ensemble.
Alors vous avez installé des klaxons à air pour plaisanter ?
C'est pour la même raison que j'ai mis « Get Down » dans les paroles. Cela peut signifier « dansons », mais cela peut aussi signifier « descendons plus bas », donc en gros « soyons stupides ». De plus, dans les années 2000, il y avait un mème « geddan » sur Nico Nico Douga. C'était de l'argot du net, comme le « Qu'est-ce que c'est ? » Est-ce savoureux?' mème ou le fameux « Cœur pur ? Approprié? La tortue est sur la scène', réplique de Bobobo-bo Bo-bobo« Turtle Rap » de, donc je rappelais ça aussi. Je pense que ce qui a influencé mon approche, en puisant dans toutes sortes de sources différentes, est la façon dont PUNPEE fait référence aux comédies et aux dessins animés américains dans ses paroles.
En regardant la réponse sur Internet, il semble que beaucoup de gens interprètent la chanson comme disant « nous vivons dans un monde chaotique (« konton »), mais plongeons-y courageusement, en restant toujours fidèles à nous-mêmes.
Je pense qu'une fois qu'une œuvre créative – pas seulement un morceau de musique, mais aussi un film ou un anime – est publiée, l'interprétation du réalisateur ou du scénariste n'est plus la seule « correcte ». J'avais justement l'intention d'écrire une chanson ludique et loufoque, donc je pense que c'est fascinant de voir qu'elle est interprétée comme ayant ce genre de message, et ça me rend vraiment heureux. Cependant, en tant que créateur, je ne veux pas blesser les gens. Je ne supporterai pas les interprétations qui font cela. Konton Boogie est une chanson stupide, mais ce n'est pas une chanson qui traite les gens de stupides. Je ne veux rejeter ou mépriser personne à travers ma musique.
Avec « Konton Boogie » qui attire autant d'attention, je pense que maintenant, lorsque les gens entendront « jon-YAKITORY », ils penseront immédiatement à « Konton Boogie ». Qu'est-ce que cela te fait ressentir?
Cela ne me pose absolument aucun problème. Dans le passé, si vous écriviez une chanson et qu'elle générait beaucoup de buzz, les gens exigeaient que vous écriviez plus de musique avec le même son, mais maintenant, avec les chansons à succès, je ne pense pas qu'on accorde beaucoup d'importance à qui. a écrit les paroles ou la musique, ou qui a fait le chant, ou quand il est sorti. Je ne pense pas qu'il y aurait de problème particulier si la musique que je sortirai à l'avenir ne sonnerait pas du tout comme « Konton Boogie ». Mais même si ce changement est libérateur, la question de savoir si vous aurez ou non le même nombre d'auditeurs pour la chanson suivante est une question que vous ne découvrirez que le moment venu. On ne peut pas revenir en arrière, donc je pense que ce qui est important, c'est le genre d'actions que vous entreprenez lorsque vous sortez de la nouvelle musique.
« Konton Boogie » regorge de vos idéaux de l'époque où vous étiez adolescent, profondément absorbé par la scène Niconico. Je pense que la musique pourrait être la clé pour gérer les différentes choses que vous ressentiez à ce moment-là.
Quand j’étais adolescent, j’étais un enfant sombre, concentré sur les économies (rires). Quand d’autres personnes ayant les mêmes complexes psychologiques transforment ces complexes en divertissement, c’est vraiment encourageant. Je pense que tout le monde veut qu’il y ait des gens comme ça. Ironiquement, les complexes que j’ai tant accumulés quand j’étais adolescent sont maintenant les outils que j’utilise. Maintenant, je continue simplement à créer la musique que j’aime.
« Konton Boogie » s'est bien comporté dans le cadre du « Global Japan Songs Excl. Japan », qui classe la musique japonaise en dehors du Japon. Il bénéficie d'un soutien particulièrement constant de la part de la Corée.
La K-pop propose de nombreuses chansons élégantes et de haute qualité, et elle a tendance à présenter des personnes parfaitement cool qui grimpent vers le sommet. Le Japon est également influencé par cela, ce qui a donné naissance à cette ambiance où les gens veulent non seulement du divertissement sympa, mais aussi du divertissement comique. Ils veulent un changement de rythme. Je pense que c'est ce qui explique la popularité de « Konton Boogie » et de « Override » de Yoshida Yasei.
Maintenant que vous le mentionnez, il semble y avoir eu beaucoup de succès comiques de Vocaloid au cours des six derniers mois environ.
« HITO Mania » de Sasuke Haraguchi a une musique vraiment cool et des paroles profondes, mais les sons utilisés dans la chanson et la façon dont les paroles sont utilisées sont drôles, et la chanson est une écoute agréable. Il est sorti dans la seconde moitié de 2023, mais je pense qu’il y a une tendance selon laquelle les gens sont plus réceptifs aux chansons contenant ce genre d’éléments amusants.
Avez-vous des projets sur ce que vous allez faire en tant qu'artiste à l'avenir ?
J'essaie de ne pas penser à des choses comme ça. Je n'ai jamais réussi à planifier ce que je ferais dans trois ans, encore moins dans cinq ans… (rires). Il me semble qu'au lieu de penser à un avenir inconnaissable, il est plus important de simplement faire de votre mieux dans ce que vous voulez faire ici et maintenant et d'y réfléchir profondément. Cela ne sert à rien d’essayer de tout faire sans discernement. Au lieu de cela, je veux vraiment concentrer mon attention sur chaque chose que je fais, réfléchir à ce que j'ai fait jusqu'à présent et utiliser des approches qui produisent des résultats intéressants.
Cela dit, « Konton Boogie » trouve un écho auprès des auditeurs du monde entier. Une approche globale semble être un moyen efficace d’avancer.
En fait, au contraire, c'est quelque chose que je préfère éviter (rires). Le nombre de personnes qui apprécient ma musique dans d’autres pays augmente et j’en suis très reconnaissant. De ce fait, je reçois de plus en plus de commentaires me demandant d'ajouter des sous-titres dans telle ou telle langue. Mais nous vivons à une époque où vous pouvez facilement traduire des choses avec votre smartphone, et où vous vous demandez « Qu'est-ce que cela signifie ? » et vous le recherchez vous-même, cela finira souvent par vous être bénéfique plus tard. J'ai traduit moi-même les paroles de Sum 41 et de Green Day, dictionnaire à la main, et les efforts que j'ai déployés ont rendu le tout encore plus intéressant et amusant. Je ne veux pas que les gens perdent ce sentiment de découvrir des choses par eux-mêmes.
–Cette interview de Sayako Oki est apparue pour la première fois sur Billboard Japan
