IN Series a annoncé sa saison 2024-25, Opéra illicite mettant en vedette quatre productions innovantes qui continuent de repousser les limites de la musique, du théâtre et de l'art dramatique. La saison s'ouvre le 5 octobre et comprend des œuvres d'opéra et de théâtre jugées trop radicales pour le public et interdites au moment de leur création. Aujourd’hui, alors que l’accès aux idées et aux compréhensions est constamment menacé, IN Series célèbre l’art autrefois redouté par les structures de pouvoir. Pour plus d’informations, visitez www.inseries.org
« En 2024-2025, IN Series est ravi de célébrer avec joie la qualité dangereuse de l'opéra et du théâtre pour bousculer les choses, changer les idées, remettre en question les structures, transformer les vies », a déclaré le directeur artistique. Timothy Nelson dit. « Représentant des œuvres couvrant les 5 siècles d'existence de l'opéra, toutes considérées comme trop provocantes pour être jouées au départ, cette saison exploite leur pouvoir illicite pour donner du dynamisme à la vie artistique du DMV. »
La saison démarre avec le célèbre et tristement célèbre chef-d'œuvre musical américain de 1936. Le berceau va basculeren cours d'exécution 5-20 octobre, au Goldman Theatre DCJCC et au Baltimore Theatre Project. Cette pièce est devenue une œuvre marquante de l’histoire américaine lorsque les gouvernements et les syndicats ont tenté d’interdire sa légendaire première représentation. Les artistes ont défié ces ordres pour donner vie à cette œuvre brûlante qui célèbre le mouvement ouvrier depuis les sièges d'un théâtre bondé tandis que le compositeur et librettiste de l'œuvre Marc Blitzstein était assis seul au piano sur scène. Initialement réalisée par Orson Welles et dédiée à Kurt Weill, cette nouvelle version imaginative rend hommage à l'histoire de ce classique rarement entendu avec une nouvelle énergie, de l'humour, de la mélodie et une soif de justice. La production présente un casting des meilleurs jeunes chanteurs de la région, dirigé par la nouvelle directrice artistique de la Theatre Alliance de DC, Shanara Gabrielle, et la responsable musicale de la série IN, Emily Baltzer (« The Promised End »).
Votée comme choix du public pour la saison 2019-20 des IN Series, cette version de cirque de Rigoletto, accompagné d'un orchestre de cirque et d'un nouveau texte de Bari Biern, est devenu victime du COVID-19, mais avant cela, victime des censeurs du XIXe siècle qui trouvaient son exploration des méfaits des puissants trop dangereuse pour les yeux du public. La production va enfin prendre vie sur scène 7-15 décembre au Goldman Theatre DCJCC et au Baltimore Theatre Project. À la fois sombre et diabolique, contagieux et horriblement drôle, le chef-d'œuvre de Verdi est rendu intime, en face et inévitablement agréable sous le chapiteau, avec un casting de favoris des fans revenant de la production 2023 de la série IN « The Promised ». Fin », et dirigé une fois de plus par Emily Baltzer.
Le dernier volet de la trilogie Monteverdi d'IN Series, Poppée donne vie à l'opéra final le plus célèbre et le plus audacieux du compositeur sur l'amour, le pouvoir, le sexe et la trahison, inspiré de la tradition de l'interprétation du sud de l'Inde, et plus particulièrement de la danse Bharatanatyam. Cette production phare, en cours 14-30 mars au Dupont Underground, au Capitole de Saint-Marc et au Baltimore Theatre Project, est l'un des chefs-d'œuvre incontestés de l'opéra. La production de IN Series sera une collaboration avec le chorégraphe indo-canadien Hari Krishnan, dont le travail combine avec brio l'esthétique de cette forme de danse traditionnelle avec le mouvement contemporain et les questions de normes de genre. L'œuvre sera dirigée et dirigée par le directeur artistique de la série IN, Timothy Nelson, et mettra en vedette un casting de favoris locaux et d'artistes internationaux connus pour leurs interprétations de l'opéra baroque. L'INnovātiō Orchestra, le groupe baroque d'époque d'IN Series, mélangera la musique du sud de l'Inde dans une soirée de passion tourbillonnante, de musique, de poésie et de danse. La soirée d'ouverture sera une célébration du festival indien de Holi.
La première mondiale tant attendue du premier « journal vivant » Ethiopie conclut la saison 2024-25. L’œuvre a été interdite par l’administration Roosevelt et n’a jamais été réalisée jusqu’à présent. Écrite en 1937, cette production fusionne théâtre et musique pour raconter l'histoire tout juste sortie de presse de l'attaque colonialiste italienne contre l'Éthiopie de Hailé Sélassié alors que le monde restait silencieux. « L’Éthiopie » court 17 mai – 1er juin au Greenberg Theatre et au Baltimore Theatre Project. Cette reconstruction, avec de nouveaux textes saisissants, est l'idée originale de l'écrivain de DC Sybil R. Williams (« Stormy Weather », « Alceste ») qui a fait équipe avec la compositrice et pianiste de DC Janelle Gill (« Desdemona », « Chuck and Eva »). d'imaginer une nouvelle réalisation musicale inspirée de la musique d'Emahoy Tsege, une artiste sommité éthiopienne connue sous le nom de « la nonne honky tonk ». Williams et Gill élargissent la vision de l'œuvre originale pour explorer la façon dont les communautés noires et brunes d'Amérique ont répondu à l'agression européenne, et en particulier l'histoire de Mayme Richardson, une soprano noire de premier plan devenue militante pour les causes éthiopiennes. Le jazz, la musique classique et africaine se mélangent et s'envolent dans ce moment musical historique.
CALENDRIER DE LA SAISON 2024-25 :
LE BERCEAU VA BASCULER
RENDEZ-VOUS: 5 – 20 octobre 2024
EMPLACEMENTS: Théâtre Goldman DCJCC, Washington, DC
Projet de théâtre Baltimore, Baltimore, MD
TEXTE ET MUSIQUE DE MARC BLITZSTEIN
Shanara Gabrielle, mise en scène
Emily Baltzer, directrice musicale
CASTING: Marvin Wayne Allen, Melanie Ashkar, Teresa Ferrara, Daniel Fleming, Jacob Heacock, Rob McGinness, Cecelia McKinley, Daniel Smith, Louisa Waycott
RIGOLETTO
RENDEZ-VOUS: 7 – 15 décembre 2024
EMPLACEMENTS: Théâtre Goldman DCJCC, Washington, DC
Projet de théâtre Baltimore, Baltimore, MD
G. VERDI, Nouveau texte anglais de Bari Biern
Timothy Nelson, metteur en scène
Emily Baltzer, directrice musicale
CASTING: Marvin Wayne Allen, Melanie Ashkar, Teresa Ferrara, Daniel Fleming, Jacob Heacock, Rob McGinness, Cecelia McKinley, Daniel Smith, Louisa Waycott
POPPÉE
RENDEZ-VOUS: 14 au 30 mars 2025
EMPLACEMENTS: Métro Dupont, Washington, DC
Capitole de Saint-Marc, Washington, DC
Projet de théâtre Baltimore, Baltimore, MD
C. MONTEVERDI
Timothy Nelson, directeur scénique et musical
Hari Krishnan, chorégraphe
Kathryn Kawecki, scénographe
Deb Sivigny, costumière
CASTING: Caitlin Wood, Aryssa Leigh Burrs, Daniel Moody, Maribeth Diggle, Peter Walker, Oliver Mercer, Rob McGinness, Dawna Rae Warren, Chuanyuan Liu, Yudy Yannini
ETHIOPIE
RENDEZ-VOUS: 17 MAI – 1er JUIN 2025
EMPLACEMENTS: Théâtre Greenberg, Washington, DC
Projet de théâtre Baltimore, Baltimore, MD
UN JOURNAL VIVANT PAR ARTHUR ARENT
Nouveau texte de Sybil R. Williams
Musique de Janelle Gill inspirée de la musique d'Emahoy Tsege
Timothy Nelson, directeur
Casting: À déterminer
À PROPOS EN SÉRIE
IN Series est le porte-drapeau du théâtre d'opéra innovant à Washington DC. IN Series crée du théâtre à partir de la musique : elle transforme les artistes, le public et la communauté en bouleversant les attentes, en nourrissant l'empathie, en stimulant la perspicacité et en approfondissant la conversation. IN Series envisage une communauté mondiale florissante dans laquelle l’opéra est une partie pleinement intégrée et essentielle de la conversation collective. En décrivant le voyage vers cette fin, IN Series est un acteur de changement – une force qui, avec chaque événement de production et de sensibilisation révolutionnaire, transforme radicalement les perceptions du « qui », du « quoi », du « où » et du « pourquoi » de opéra : qui peut faire de l'opéra et pour qui est-il fait ; ce qui est défini comme une expérience lyrique ; où se déroulent les opéras ; pourquoi nous faisons de l'opéra ; et pourquoi l'opéra est important.
Fondée par Carla Hübner en 1982 en tant que série de concerts de l'ancien Mount Vernon College, « The In Series » est devenue une organisation artistique indépendante à but non lucratif en 2000 et est une compagnie résidente du Source Theatre depuis 2008. Timothy Nelson en assume la direction artistique. en 2018, établissant rapidement la nouvelle marque « IN Series » comme le foyer de DC pour « la pensée, le débat, l'histoire et l'innovation » dans l'opéra.
