Par Christine Maxted
Ce week-end, la comédie musicale Disney Horrible vendredi ouvert au Petit Théâtre d’Alexandrie devant un public enthousiaste et captivé. Depuis ses humbles débuts en tant que roman en 1972 de Mary Rodgers et une adaptation cinématographique ultérieure, la comédie musicale raconte l’histoire extraordinaire d’une mère et de sa fille qui échangent des corps et sont obligées de vivre comme l’autre. L’adaptation musicale, avec un livre de Bridget Carpenter et une musique et des paroles de Tom Kitt et Brian Yorkey, a fait ses débuts en 2016 au Signature Theatre d’Arlington.
L’histoire tourne autour de Katherine (Kristina Friedgen), une mère célibataire occupée et surmenée, et de sa fille adolescente rebelle Ellie (Sofia Cruz). Les deux actrices démontrent rapidement la tension entre Katherine et Ellie, en raison de leurs personnalités différentes et du manque de compréhension de la perspective de vie de l’autre. Leurs vies sont plongées dans le chaos lorsqu’un sablier enchanté les amène mystérieusement à changer de corps au milieu d’une dispute. Maintenant, ils doivent tous les deux passer la journée comme l’autre personne. Katherine, maintenant dans le corps d’Ellie, doit subir les pressions du lycée, rencontrer des cliques, entretenir des amitiés et s’attaquer à la romance. Ellie, en tant que Katherine, doit jongler avec ses responsabilités professionnelles, se préparer à un mariage, être parent et s’occuper d’un fiancé.
L’une des réalisations remarquables de Friedgen et Cruz dans le rôle de Katherine et Ellie est leur capacité à incarner la double personnalité des personnages. Cruz est passé avec succès de l’exubérance adolescente d’Ellie à la disposition plus mature de Katherine. La voix de Cruz a également capturé l’esprit et l’énergie juvénile d’Ellie. Dès le moment où Katherine monte sur scène, Friedgen dégage un air de professionnalisme et de maturité digne du personnage de Katherine. Friedgen révèle sans effort sa polyvalence de performance en incarnant de manière convaincante l’esprit de l’adolescente emprisonnée dans son corps. De plus, Friedgen présente des capacités vocales exceptionnelles qui lui permettent de naviguer de manière transparente dans la gymnastique vocale de la partition de la comédie musicale. Le plus remarquable est sa capacité à équilibrer habilement les moments comiques et dramatiques de l’arc du personnage. Sa performance sincère a résonné avec le public, invoquant un profond sentiment d’empathie pour les luttes intérieures de Katherine.
Les autres membres de la famille Blake comprennent le petit frère innocent et ennuyeux Fletcher (James Campione) et le futur beau-père Mike (Paul Caffrey). Les deux donnent des performances déchirantes et magnifiquement véridiques alors que la situation difficile d’Ellie et de Katherine complique davantage la vie de leurs proches. D’autres performances remarquables incluent Lourdes Turnblom en tant qu’assistant hystérique, nerveux et sous-estimé de Katherine, Torrey. La performance de Turnblom a suscité de nombreux rires du public, tout comme les camarades de classe d’Ellie, interprétés par Naja Bates, Joshua Mutterperl, Michelle Stein et Hannah Taylor. La vigueur et l’enthousiasme remarquables de ces jeunes interprètes ont captivé le public et apporté une autre dynamique à la distribution multigénérationnelle.
L’art de mettre en valeur le développement des personnages au sein d’un ensemble musical est un défi relevé avec brio par la réalisatrice Joanna Henry. La plupart des acteurs ont joué plusieurs personnages: du personnel de restauration excentrique et solidaire à l’étudiant amoureux en passant par un ministre novice, chaque rôle a canalisé des personnalités et des motivations distinctes, importantes pour le récit. En assurant des interactions significatives entre les personnages, Henry et les acteurs ont créé un monde crédible. Ces interactions, que ce soit par le biais de dialogues ou d’activités scéniques, ont fourni des moments charnières pour que les personnages révèlent leurs vulnérabilités et leurs forces. L’orchestration de ces opportunités pour favoriser la croissance du personnage a créé une performance d’ensemble percutante.
De plus, le chorégraphe Stefan Sittig a habilement utilisé la chorégraphie pour renforcer le développement du personnage. Grâce à des mouvements synchronisés, des gestes et des images de scène, l’ensemble complet a soutenu efficacement l’émotion de l’histoire et les arcs de personnages individuels. Des numéros savamment chorégraphiés qui mettaient judicieusement l’accent sur les numéros musicaux riches en texte renforçaient la croissance et les relations des personnages. Le directeur musical Chris Tomasino a également démontré sa capacité à créer un magnifique mélange d’ensemble. Avec les défis présentés par une partition de théâtre musical moderne, le souci du détail du chanteur et de l’orchestre a enthousiasmé le public avec leur son corsé.
Le spectacle est écrit avec de nombreux changements de décor difficiles, nécessitant des transitions rapides et chorégraphiées. Le décor fixe à deux niveaux de Myke Taister a aidé à résoudre ce défi et a permis aux changements de scène de ne pas interrompre le rythme de la production. Avec l’utilisation d’une porte au centre de la scène, d’un salon à gauche, d’une école à droite et d’un horizon urbain au deuxième niveau, Taister a créé un ensemble multifonctionnel que les acteurs peuvent utiliser facilement. La conception des costumes par Judy Whelihan et Robin Worthington a permis aux acteurs de réussir plusieurs changements rapides. Dans certains cas, cela a également nécessité des changements de coiffure et de maquillage créés par Natalie Turkevich. La conception de l’éclairage a été assurée par JK Lighting et la conception sonore par Alan Wray. Le spectacle exigeant des éléments techniques complexes, il était clair que la planification méticuleuse de l’équipe technique soutenait la vision artistique de la production.
Horrible vendredi est une charmante comédie musicale de Disney qui propose une exploration poignante de la complexité des relations familiales, de l’empathie et de l’importance de la découverte de soi. Grâce à son intrigue engageante, ses personnages charmants et ses numéros musicaux enchanteurs, LTA Horrible vendredi capture le cœur du public, servant de rappel intemporel pour chérir le lien unique entre parents et enfants.
Durée : 2h20 dont 15 minutes d’entracte.
Horrible vendredi se joue jusqu’au 12 août 2023 au Little Theatre of Alexandria, 600 Wolfe Street, Alexandria, VA. Pour les billets (29 $ à 34 $), appelez la billetterie au (703)-683-0496. Des billets avec places réservées sont disponibles en ligne ou à la porte les jours de représentation.
Sécurité COVID : LTA est masque facultatif dans tous leurs espaces publics, y compris leur auditorium. Bien que le masquage soit désormais facultatif dans leurs installations, ils soutiennent et encouragent ceux qui ressentent le besoin de continuer à se masquer dans les espaces publics.
Horrible vendredi
Livre de Bridget Carpenter, musique de Tom Kitt et paroles de Brian Yorkey
d’après le roman de Mary Rodgers et les films de Walt Disney
Produit par Luana Bossolo et Sheri Ratick Stroud
Réalisé par Joanna Henry
